可能な限りの小さな音での練習の効用

最近練習を開始した「サマータイム」はリズムが難しい曲です。３連符が一杯出てきて、３連符の２拍分が休符で３拍目からスタートするようなところもあります。
このリズムに乗ってうまく吹くために、伴奏とメロディーの両方をかけて、以下の練習をしています。
・音は出さないで、スピーカーから聞こえるメロディーを耳を研ぎ澄ませて聞きながら、そのメロディーに一致して指が動き、タンギングができているかを確認する練習。
・伴奏をよく聞いて、伴奏がリズムをどのように表現しているかを聞きながら、それに合わせて、同じく音を出さないで、指を動かしたり、タンギングする練習。
この時、サックスに息を吹き込むことはして、音を実際に出す感覚は同じにして、音を出さないこと以外は通常通りとするようにしています。
ところがこの練習をしていると、時々極小さい音が自然と出てしまうことがあります。ppp(ピアニッシシモ)位の音でしょうか？
その音が意外ときれいな音なのです。
それで、今度はできるだけ小さな音を出しながら上記の練習もしています。
口の両脇を締めて、息を大切に使うといった感じでしょうか。

慣れてきて、伴奏に上手く乗るコツが分かってくると、この難しいリズムもなんとかマスターできそうになってきました。それで音を通常通り出すことも始めたのですが、息を大切に使う感覚が良くなってきたのか、音も改善されてきたように思います。
サックスは当初音を出すために、力一杯息を入れる習慣になってしまったところがありますが、このような音を出さない練習でそれが矯正されたように思います。
こんなことから、最近はmpとかmf、fとか、クレシェンド、デクレシェンドとかの強弱記号が付いた曲も吹いていますが、以前に較べてこの記号に従って吹くことができつつあると自画自賛しています。
小さな音を安定的に出す練習。この効用を実感しています。